西欧元素 中国制造
日期：2007-06-10 作者：俞晓夫 来源：文汇报 |
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题头速写 俞晓夫
梦回地中海之三(布面油画·100×100cm) 李向阳 李向阳
罗马假日(布面油画·135×89cm) 张正刚 张正刚
巴比松一角(布面油画·41×53cm) 邱瑞敏 邱瑞敏
午夜的乌菲奇(布面油画·三联画之一·全170×180cm×3) 俞晓夫 俞晓夫
绿莹莹的欧风(布面油画·80×70cm) 陈燮君 陈燮君
古堡之一(布面油画·73×60cm) 石奇人 石奇人
头像系列三(不锈钢·铁·着色·141×125×58cm) 杨冬白 杨冬白
黑色白色与灰色之二(版画·53×47cm) 卢治平 卢治平
欧洲风景习作(布面油画·60×60cm) 周加华 周加华
看影者(青铜雕塑·70×15×20cm) 陈妍音 陈妍音
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题记
2006年9至10月间，上海油画雕塑院分别组织油画和雕塑家兵分两路前往欧洲和山西进行艺术考察活动。考察回来后，艺术家着手进行了与此次活动相关的艺术创作。本次学术研究展既是对艺术家在两地考察过程中的所看、所感、所思的记载，更是将考察和游历化为创作的动力，并尝试用作品进行一番视觉解答。
考察活动被称为“往东、往西”，也是展览名称。
东方和西方，原本只是地域层面的概念，后逐渐演化为“本土”和“西方”两种语境、两种历史。这正是中国文化与中国艺术目前面临着的跨文化境域。
往西是远游，通过对西方油画发源地的寻访，切身体会西方油画产生的文化背景以及发展、演变过程，加深对西方文化与艺术关系的认识，从而反思中国油画发展的道路。简单的中国符号，民族化的口号都是极其浅层的,如果没有这方面文化的累积，就不会有艺术上的深远发展。
往东是返乡，通过对中国传统雕塑的考察与比较，反思用西方雕塑的观念和评价方式来对待中国雕塑，是否已经成为一种集体无意识。在全球化的背景下，如何找寻中国雕塑发展的文化逻辑？值得思考。
作为国家的艺术创作单位，油雕院每年应该办一个像模像样的院展，这是油雕院自身发展起码要做的一件事。就好比踢足球，每年有赛季，如若不然，那我认为对油雕院来说无疑是一个严重的缺失。此次油雕院赴欧考察是油雕院有史以来第一次，千载难逢，其学术价值随着时间的推移一定会慢慢显现出来。作为回报，出访的画家被要求回来后在油雕院内部进行欧洲采风作品观摩。后来经过艺委会的讨论决定升格为院展。经过一个阶段的努力，画家们以自己的风格，加欧罗巴的熏陶，绘制出一批非常有趣的作品来，我称之为一批散发出薰衣草味的作品。其中似乎有对欧洲经典写实主义的敬重，有对印象主义的怀恋，也有对表现的抽象主义的追求，年轻的画家甚至玩出了文献展的那一套等等。他们终归还是回到了"中国制造"这一原点。
眼下，中国大地上的现代艺术之中国符号已司空见惯，不管"文革"的，还是"大清"的，甚至更早的，由于过于调侃，过于颠覆而达到泛滥，几乎成了老外审视中国当代艺术的一把尺。所以不管怎么说，这中国符号还是很实用的。也许油雕院的雕塑家们意识到了这一点，于是他们另辟蹊径，在沿用中国符号的同时，十分注意把握度，尤其在直接借用中国古典艺术精品上还是小心翼翼，手下留情。能指性还是比较清晰，我以为在他们的作品里涌动着突破，衍生着自律，很有积极意义。另外，院里还有不少艺术家不一定都是这样做的。比如我画的是人物创作"欧洲归来"；何勇是通过人体写生并以此为蓝本，创造出自己"遇"的观念；袁侃则照样他的"艳俗"话语；陈妍音和杨冬白则是自我多元，靠实力说话；韩子健和石至莹的心思则全在文本化。
我还要说一说，此次"往东往西"艺术之旅，艺术家们是一路采风，一路写生，素材收获之丰，真可谓汗牛充栋。
俞晓夫(上海油画雕塑院副院长)
往东 往西2007上海油画雕塑研究展
展览日期：2007年6月8日--6月15日
展览地点：刘海粟美术馆（虹桥路1660号）
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